here and there bis

here and there bis
FOME / hibi edition, 2026

展覧会〈here and there vol.17 study room: here and there とわたしたち〉にあわせて、新しいZINEをつくりました。

2002年の創刊以来、林央子が、ファッションやアートを中心に、そのときどきに出会った人、言葉、出来事をつなぎながらつくってきた『here and there』。
今回のstudy roomの出発点となったのは、林がLondon College of Fashionの博士研究のなかで、約30年にわたる自身の編集・出版活動をあらためて読み返していることでした。

これまでにかかわった仕事や、誰かと交わした言葉。そのときには別々に見えていた出来事や出会いを時間を経て振り返ることで、思いがけないつながりや、現在へと続く問いが見えてくること。
本書は、そんな林の研究と、FOME／hibiでの展示をつくる過程から生まれました。

本書には、林央子とゲストエディター・五十棲亘による、本号のために行われたロングインタビュー「ファッションをひらく：（着る）―（考える）―（つなげる）―（生成する）」が収録されています。
2001年まで在籍した資生堂『花椿』の編集部で、さまざまな人や表現に出会いながら、自分なりの「選ぶこと」「つなげること」のあり方を模索していた時期。『Purple』をはじめとする、既存の主流誌とは異なる編集や協働のあり方に触れ、やがて『花椿』を離れ、自らの意思で動くことのできる場所として『here and there』を始めたこと。そして、そうした一つひとつの仕事や出会いが、のちの『拡張するファッション』や同名の展覧会へとつながっていったこと。

編集すること、装うこと、誰かとつくること。
自分とは異なる人や考えに、自らをひらいておくこと。そして、ひとつの出会いが、時間を経て、また別の実践へとつながっていくこと。
装うことを通して、自分自身やまわりの世界を見つめてみること。
誰かと出会い、ともにつくり、そこからまた新しい言葉や喜び、インスピレーションが生まれていくこと。
ファッションは、「自分はどうありたいのか」と、そのつど問い直すためのものなのかもしれません。
この一冊が、そこからまた別の誰かや、新しい問いへとつながっていくきっかけになれば幸いです。

here and there bis
FOME / hibi edition, 2026
Nakako Hayashi + Sen Isozumi (Guest Editor)
FOME / hibi edition, 2026

Editor and Author: Nakako Hayashi
Guest Editor and Co-author: Sen Isozumi
Logo Design: Kazunari Hattori
Graphic Design and Photo: FOME, hibi
Cover Photograph: Nakako Hayashi
Cover Documentation: FOME, hibi